Выставка «Making out on the Battlefield»

Работы Рандольфо Ламоньера основаны на образах, сформированных ужасом пустоты в современной информационной эпохе. Художник углубляет эти образы посредством иконографических и иконологических отсылок к истории искусства, часто используя несколько сюрреалистический подход, погружающий в мир снов и личного. По классификации У. Дж. Т. Митчелла, образы Ламоньера можно разделить на графические, ментальные и вербальные; они воплощаются в смешанных техниках, таких как ассамбляж, коллаж и реди-мейд, а также в других формах, таких как живопись, гобелен, фотография и видео. Эти произведения передают современную визуальную культуру: например, в некоторых инсталляциях и ассамбляжах художник показывает и присваивает различные брендовые продукты, такие как Colgate, Listerine, Calvin Klein и New Balance, где публичная и частная иконография пересекаются, как и графические и вербальные образы, в результате чего реди-мейд находит свое отражение в живописи. Сущность сегодняшнего времени кристаллизуется, показывая, что мы остаемся лишены символизма; вернее, наши символы, сны и фетиши в основном выражают потребительскую природу.

С другой стороны, выставка в Hestia возвращает нас к символизму Эроса и Танатоса, выраженному через свой почти оксюморонный заголовок «Любовь на поле битвы». На ней представлены работы из ранних периодов, включая три серии фотографий («Balaclava», 2013; «Burning Diaries», 2014; «Ave Guerrilla», 2014) и видеоработу «Doom» (в соавторстве с Виктором Галваном, 2019). Также представлены новые работы, созданные во время резиденции в Hestia, такие как продолжение серии «Bittersweet Haiku», где художник сочетает каждую натюрмортную работу, выполненную в технике комбинированного коллажа, с японской поэзией короткой формы — хайку.

Поддержка реализации выставки: 60-й Октоберский салон и Культурный центр Белграда.