**6 августа режиссер, драматург, педагог и актер Борис Павлович **представит моноспектакль «ОБЭРИУ. Равновесие с небольшой погрешностью». Сам автор определяет его как «интеллектуальный стендап с танцами» по текстам обэриутов: с крепким абсурдом, черным юмором и попыткой приблизиться к вопросам, на которые невозможно ответить окончательно.
ОБЭРИУ (Объединение реального искусства) возникло в Ленинграде в 1927 году. В него входили Даниил Хармс, Александр Введенский, Николай Заболоцкий, Игорь Бахтерев, Дойвбер Левин; некоторое время с объединением были связаны Константин Вагинов и Юрий Владимиров. Это был небольшой, постоянно менявшийся круг авторов, которые пытались заново определить отношения между словом, предметом и действительностью.
Их произведения долгое время воспринимали главным образом как игру в бессмыслицу, однако сегодня **ОБЭРИУ считается одним из ключевых явлений русского авангарда XX века. **За алогизмом, языковыми сбоями и гротеском в этих текстах мы обнаружим предельно серьезные вопросы: можно ли доверять языку, что происходит с человеком внутри обезумевшей исторической реальности и способно ли искусство сохранить свободу, когда эта самая свобода больше ощущается как воздух, который заканчивается.
Почти сто лет спустя мы возвращаемся к этим текстам именно потому, что их абсурд абсолютно узнаваем. Обэриуты показывают мир, в котором нарушены причинно-следственные связи, слова перестают гарантировать смысл, повседневность в любой момент может обернуться катастрофой. Их тексты - это один из доступных нам способов говорить о современности.
**Борис Павлович ** театровед, режиссер драматического театра, руководил кировским Театром на Спасской, работал в БДТ имени Товстоногова, ставил спектакли в театрах Москвы, Петербурга, Новосибирска, Хабаровска, Таллина, Алматы и других городов. Его постановки участвовали в российских и международных фестивалях и неоднократно были связаны с программами национальной театральной премии «Золотая маска». Спектакль «Пианисты» Новосибирского театра «Глобус» получил «Золотую маску» как лучший драматический спектакль малой формы.
В его работах сцена нередко становится местом прямого разговора со зрителем. Литературный текст не иллюстрируется и не пересказывается: текст разбирают, испытывают, пропускают через тело, голос и современный опыт. Зритель оказывается участником общего процесса мышления.
Такие события редко появляются в городской афише, это не развлекательная постановка и не литературный вечер. Это возможность встретиться с живым авторским театром и увидеть, как произведения почти столетней давности заново собираются перед сегодняшним зрителем.
Если вам интересны русский авангард, литература, философия языка и современный театр от опытов Брехта и Арто до документальных, инклюзивных и партиципаторных постановок, то этот вечер может стать настоящим подарком.
